معرفی رشته‌های مد و فشن

معرفی رشته‌های مد و فشن

زمانی که حرف از طراحی لباس و مد و فشن به میان می آید، موضوعات اندکی برای تحصیل در این حوزه، به ذهن اکثر ما می‌رسد. اما جالب است بدانید که رشته های مد و فشن دارای تنوع  زیادی هستند که می توانید برای تحصیل آن ها را انتخاب کنید.  یکی از بهترین دانشگاه های هنر دنیا ، کالج فشن لندن است که  زیر مجموعه‌ی دانشگاه هنر لندن می باشد و دارای تنوع بسیار زیادی از رشته های مد و فشن است.   کالج سنترال سن مارتین (Central Saint Martin)، عضو دیگری از دانشگاه هنر لندن است که  برخی آن را بهترین موسسه‌ی آموزش فشن در جهان می‌دانند. از سرشناس ترین فارغ التحصیلان این دو دانشکده ، می‌توان جیمی چو، الکساندر مک کویین و جان گالیانو را نام برد.

در ادامه با ما همراه باشید تا با چند رشته‌ی کمتر شناخته شده در حوزه‌ی فشن، در این دو دانشکده معروف آشنا شویم.  

روابط عمومی مد 

اگر از علاقمندان به فعالیت در زمینه‌ی رسانه‌ی مد هستید، این رشته کاملا مناسب شماست. دانشکده‌ی سنترال سن مارتین برای مقطع کارشناسی در حیطه‌ی ارتباطات مد، سه تخصص را برای تحصیل معرفی می‌کند: "تاریخ و تئوری مد"، "روزنامه نگاری در صنعت مد" و "تبلیغات و روابط عمومی مد". این رشته آینده‌ای کاری به عنوان ژورنالیست، مدیر هنری تبلیغات و ایده پرداز را برای شما تضمین می‌کند. این سه رشته اطلاعات جامعی در رابطه با تاریخچه‌ی مد، نویسندگی در صنعت مد و استفاده از رسانه برای ترویج فشن به دانشجویان می‌دهند. خلاقیت در نوشتار و تصویرپردازی، از ویژگی‌هایی هستند که می‌توانید با تحصیل در این حوزه کسب کنید.

گردآوری فشن 

فشن در دنیای امروز به عنوان یک هنر شناخته می‌شود و نمایشگاه‌های بسیاری از لباس‌ها و همچنین تلفیق مد و هنر در دپارتمان استورها، موزه‌ها و گالری‌ها برگزار می‌شود. دانشجویان رشته‌ی فشن کیوریشن در مقطع کارشناسی ارشد می‌توانند آینده‌ی کاری خود را به عنوان فشن و آرت کیوریتر، مشاور هنری و برگزار کننده‌ی نمایشگاه متصور شوند. کالج فشن لندن با آموزش تاریخ و فرهنگ هنر و فشن، توانایی درک و سنجش ارزش یک لباس و اثر هنری را به توانایی‌های شما می‌افزاید.

روانشناسی فشن  

اگر همزمان علاقه‌مند به مباحث روانشناسی و فشن هستید، این رشته برای شما جالب و هیجان انگیز خواهد بود. علاقمندان به این رشته، امکان تحصیل در دو سطح کارشناسی (BSc Psychology of Fashion) و کارشناسی ارشد(MSc Applied Psychology in Fashion)  را در کالج فشن لندن دارند. دانشجویان روانشناسی فشن با مبانی روانشناسی آشنا شده و نحوه‌ی اجرا و استفاده از این مفاهیم در بستر فشن را یاد خواهند گرفت. از جمله مباحثی که در این رشته آموزش داده می‌شوند "نقش ادراک و معرفت در نوآوری و طراحی"، "هویت و فشن"، "خصوصیات رفتاری و خلاقیت" و "فشن پایدار” و ”روانشناسی بیزینس" هستند. با تحصیل در این رشته می‌توان رفتار مشتری، آینده‌ی فشن و اخلاقیات برند را بررسی کرد.

آرایش مو و صورت در فشن

اگر در آرایش و زیبایی مهارت دارید، توانایی اجرایش را با تحصیل در این رشته می‌توانید کسب کنید. کالج فشن لندن با آموزش‌های عملی در این رابطه، خلاقیت و دانش دانشجویان را تقویت، و آن‌ها را برای فعالیت در برندهای مد آماده می‌کند. بخش مهمی از این دوره‌ی آموزشی، کار تیمی است، چرا که تیم میک‌آپ همواره با تیم‌های عکاسی، تصویرپردازی و استایلینگ همکاری دارد؛ در نتیجه روحیه‌ی کار تیمی از مهارت‌های مورد نیاز برای تحصیل در رشته‌ی آرایش مو و صورت به شمار می‌رود.

طراحی لباس برای اجرا 

اادبیات نمایشی انگلستان همیشه بر سر زبان‌ها بوده و نویسندگان انگلیسی همچون شکسپیر، هارولد پینتر و کریستوفر مارلو از برترین نمایشنامه نویسان جهان محسوب می‌شوند. کالج فشن لندن، طراحی لباس برای اجرا را در دو سطح کارشناسی و کارشناسی ارشد به علاقمندان فشن، ارائه می‌دهد. در این دو دوره، شما با یادگیری درک متن و مفاهیم آن، توانایی اجرای برداشت خود از متن را بر روی یک لباس پیدا می‌کنید. استادان دوره‌ی طراحی لباس برای اجرا با آموزش تاریخ و فرهنگ مد و تئاتر، ذهن دانشجویان را برای خلاقیت و الهام گیری از گذشته آماده می‌کنند. طراحی لباس برای اپرا، سینما، تئاتر، باله و تلویزیون، از مشاغلی هستند که دانش آموختگان این دوره می‌توانند در آن فعالیت کنند.

 

مدیریت خلاقانه‌ی فشن 

‌مدیریت خلاقانه، یکی از اصلی‌ترین مشاغل صنعت مد به حساب می‌آید. برندها با خلاقیت و نوآوری، خود را از رقبا متمایز می‌سازند. کالج فشن لندن با ارائه‌ی دوره‌ی کارشناسی مدیریت خلاقانه‌ی فشن، مدیران و تهیه کنندگان هنری و خلاقانه‌ی آینده‌ی صنعت مد را تربیت می‌کنند. آموزش برنامه‌ی  InDesign و اهدای مدرک معتبر آن، از ویژگی‌های این رشته محسوب می‌شود. با آموختن مبانی ارتباطات در مد و چگونگی ارتباط با مخاطب، شرکت‌کنندگان این دوره نقش به سزایی در تبلیغات یک برند ایفا خواهند کرد.

 

آینده‌ی فشن

آینده‌ی صنعت مد، وابسته به مد پایدار و حفظ منابع انسانی و طبیعی است. شما با تحصیل در مقطع کارشناسی ارشدِ رشته‌ی آینده‌ی فشن، می‌توانید شکل‌گیری صنعت و فرهنگ مد، در سال‌های آتی را در دستان خود بگیرید. با آموختن موضوعاتی  همچون انسان شناسی، اخلاقیات، مبانی تئوری طراحی لباس، سیاست و علوم نوین به مفاهیم اجتماعی و فرهنگی امروز تسلط پیدا خواهید کرد. ارائه‌ی تکنولوژی‌های جدید و نوآورانه برای بهتر شدن وضعیت صنعت فشن از جمله توانایی‌هایی هستند که پس از اتمام دوره، از شما انتظار می‌رود.

مطالعات نقادانه‌ی فشن 

طراحان لباس در طول تاریخ همیشه از وقایع اجتماعی و سیاست الهام گرفته‌اند. کالج سنترال سن مارتین دوره‌ی کارشناسی ارشد مطالعات نقادانه را جهت ارتقای فشن با بررسی تاثیرات هنری، اقتصادی، فرهنگی و اجتماعی آن ارائه می‌دهد. این دوره پژوهش محور است و اطلاعات جامعی در رابطه با چگونگی طراحی کالکشن‌های فشن و بازار بین‌الملل در اختیار داشجویان قرار می‌دهد.

بازاریابی بصری و برندینگ

دانشکده  فشن لندن، دوره‌ی بازاریابی بصری و برندینگ را در دوره‌ی کارشناسی ، با هدف آموزش بازاریابان بصری آینده ارائه می‌دهد. یکی از عواملی که در خرید مشتری تاثیر می‌گذارد، شکل ظاهری فروشگاه آنلاین و فیزیکی است. برای موفقیت در این حوزه، آگاهی از مباحثی همچون شناخت رفتار مشتری، مبانی بازاریابی بصری دیجیتال و فیزیکی و چگونگی طراحی فروشگاه و برندینگ فشن، مورد نیاز است که همه‌ی آن‌ها را با تحصیل در این دوره‌ی سه ساله کسب خواهید کرد.

فشن، فیلم و تولید محتوای دیجیتال

برای شرکت در دوره‌ی کارشناسی ارشد فشن، فیلم و تولید محتوای دیجیتال نیاز به پیشینه‌ی تحصیلی و کاری، در حوزه‌ی مدیا و تولیدات تصویری دارید. یادگیری تخصصی ساخت فیلم و مستند فشن از مباحث این دوره به حساب می‌آیند. بخش مهمی از این دوره‌ی تحصیلی، مربوط به ساخت سناریو و داستان‌پردازی خلاقانه است که با بررسی تاریخ فشن، فیلم سازی و ترندهای روز به دانشجویان آموزش داده می‌شوند.

کارآفرینی و نوآوری در فشن

کارشناسی ارشد کارآفرینی و نوآوری در کالج فشن لندن، جهت شروع بیزینسی موفق در حیطه‌ی فشن شکل گرفته است. این دوره‌ی پانزده ماهه بر پایه‌ی کار تیمی و عملی برنامه‌ریزی شده و اطلاعات مفیدی برای موفقیت در بازار اشباع شده‌ی فشن در اختیار شرکت کنندگان قرار می‌دهد. اگر قصد راه‌اندازی برند خود را دارید و می‌خواهید موفقیت خود را تضمین کنید، بی‌شک این رشته مناسب شماست.

مراحل طراحی لباس در برندهای بزرگ

 

 

تأثیرات تکنولوژی بر تمامی جنبه‌های زندگی اکثر افراد امری انکار ناپذیر است و از جمله بیشترین تاثیر را میتوان در حوزه طراحی لباس و مد دید. با توجه به اینکه با کمک تکنولوژی مرزهای جغرافیایی از بین رفته و شما براحتی با کمک شبکه های اجتماعی و رسانه ها میتوانید آثار افراد بزرگ و طراحان مد را تنها بعد از گذشت چند ساعت پس از برگزاری ایونت ها و مراسم‌های رونمایی ببینید و از آنها الگو بگیرید. 

طراحی لباس چیست؟

تا قبل از سده نوزده میلادی همه لباسهای عرف جامعه با خانواده سلطنتی و بزرگ آن جامعه تطابق داشت. در آغاز این سده اولین خانه مد توسط فردریک ورث اولین خانه تأسیس شد وی تصمیم گرفت شیوه لباس پوشیدن مردم را با طراحی لباسهای متنوع تغییر دهد. امروزه هنر طراحی لباس به یک صنعت تبدیل‌شده است . بهترین تعریف برای طراحی لباس عبارت است از: طرحی برای دوختن لباسها و ساخت اکسسوری‌ها با توجه به نیازهای جامعه با ساده‌ترین متر یال موجود.

آیا طراحی لباس در همه جای دنیا به یکصورت است؟

چنانچه با دنیای مد و طراحی لباس سروکار داشته باشید حتماً شهرهای پیشگام در صنعت مد را می‌شناسید؛ شهرهای میلان در ایتالیا، پاریس در فرانسه، نیویورک آمریکا مهد مد و فشن هستند و بزرگترین طراحان مد و لباس در این شهرهاساکن هستند و یا در این شهرها تحصیل‌کرده‌اند. 

براحتی میتوان گفت طراحی لباس در این شهرها با تمام دنیا فرق دارد و بهترین اساتید در زمینه طراحی مد را می‌توانید در دانشگاههای این کشورها ملاقات کرد. ناگفته نماند که طراحی لباس در ایران نیز روندی رو به رشد دارد و در دانشگاه‌های برتر کشور مانند دانشگاه علم و صنعت و یا دانشگاه الزهرا میتوان طراحان بزرگی را ملاقات کرد که در انتظار کشف شدن هستند.

 

بزرگان دنیای طراحی لباس

شاید درگذشته دیدار با طراحان بزرگ دنیای مد و طراحی لباس برای بسیاری از کسانی که عاشق این هنر بوده اند از آرزوهای محال بوده است ولی امروزه با پیشرفت تکنولوژی و تنها با اتصال به اینترنت می‌توانید بروزترین خبرها را در رابطه با بزرگ‌ترین طراحان دنیای مد دنبال کنید و زندگی روزمره آنها را ببینید ، از آنها ایده بگیرید و شیوه کار کردن آنها را یاد بگیرید و این‌ یکی از بزرگ‌ترین لطف‌هایی است که تکنولوژی در حق‌دوستداران طراحی لباس و مد کرده است.

مراحلی که طراحان لباس موفق برای یک لباس پشت سر می‌گذارند

اگر شما از علاقمندان دنیای هنر و طراحی لباس باشید حتماً با این جمله روبرو شده اید که: «طراحی لباس ارتباط چندانی با دوخت و الگو ندارد.» این جمله تا زمانی درست است که شما فقط بخواهید طرح بزنید و این طرح را وارد فاز اجرایی و دوخت نکنید. اگر میخواهید به یک طراح موفق تبدیل شوید لازم است همچون دیگر طراحان بزرگ علاوه بر طراحی لباس با انواع پارچه، رنگ، مدل‌سازی و شیوه‌های دوخت نیز آشنایی پیدا کنید؛ این راهی است که بیشتر طراحان بزرگ در زمینه طراحی لباس گذرانده‌اند و میتوان آنرا بعنوان یک روش صحیح در نظر گرفت.

 

 مراحلی که یک طراح لباس برای ارائه لباس یا اکسسوری پشت سر میگذارد عبارتست از:

1. بررسی نیازهای بازار جهانی

یک طراح لباس دو راه برای ارائه محصولاتش در بازار دارد یک روش شخصی سازی است که طراح مطابق خواسته مشتری به طراحی لباس می پردازد و راه دیگر که برای فروش با تعداد بالا برای شرکت های بزرگ که محصولات را بصورت عمده وارد بازار می کنند در نظر گرفته می شود که مطابق نیاز مخاطبین و نیازهای بروز جامعه در پوشاک  طرح زده می شود.

 بهتر است در این نوع طراحی لباس توجه داشته باشید که مخاطب پسند بودن آن از اهمیت زیادی برخوردار است و حتماً باید مطابق با نیازهای جامعه لباسهای خود را طراحی کنید چرا که این امری ضروری است و طراحان بزرگ دنیا نیز بر طبق این مسئله لباس‌ها و اکسسوری‌های خود را طراحی می‌کنند.

2. توجه به اتفاقات و وقایع مهم دنیا

یکی از مواردی که به مطرح‌شدن طراحان بزرگ کمک کرده  توجه آنها به وقایع مهمی است که در دنیا اتفاق می‌افتد. اکثر طراحان بزرگ در طراحی لباس از اخبار مهم برای تمامی قشرها استفاده می‌کنند و از این راه توجه همه را به این مسائل مهم جلب می‌کنند؛ این مسائل عبارتند از: انقراض گونه های طبیعی،خشکسالی، جنگ و حتی جهت‌گیری‌های سیاسی که می‌توانند منبع الهام یک طراح باشند.

3. طراحی مانکن منحصربه‌فرد

یکی دیگر از راههایی که میتواند به شما در تبدیل شدن به یک طراح موفق کمک کند استفاده از مانکن مختص خودتان است مانکنی که هر طراح برای نمایش طرحهای خود استفاده می‌کند مانند امضای شخصی او بشمار می‌رود. این مانکن با توجه به لباسی که طراحی‌شده ممکن است جزئیات این طرحها باهم متفاوت باشند اما در کلیت باید بتوان تشخیص داد که هر مانکن متعلق به کدام طراح است. شما نیز لازم است که ابتدا نمونه‌هایی از مانکنها در حالتهای مختلف را برای خودتان رسم کنید و مناسب‌ترین آنها را انتخاب کنید تا به امضای شخصی شما در طراحی لباس تبدیل شود.

4. اسکچ زدن بدون نرم‌افزار

امروزه نرم‌افزارهای زیادی برای طراحی لباس وارد بازار شده‌است که عمر بیشتر این نرم‌افزارها به 50 سال هم نمیرسد. این سوال پیش می آید که طراحان بزرگی مانند بنیان‌گذاران دیور (Dior) و ورساچه (versace) و شانل (chanel) لباسهای خود را چگونه طراحی می‌کردند؟

از مهمترین مسائلی که طراحان بزرگ در طراحی اکسسوری و لباس و حتی کیف و کفش توجه می‌کنند طراحی اولیه بر روی کاغذ و بدون کمک گرفتن از نرم‌افزارها است. طراحی روی کاغذ یکی از مهمترین مهارت‌هایی است که هر طراح باید آن را بلد باشد. شما میتوانید بعد از زدن طرحتان بر روی کاغذ و در صورت لزوم آن را به کمک نرم‌افزارهای مختلفی که در بازار موجود هستند باز طراحی کنید.

5. محاسبه هزینه تولید لباس

معمولا طراحان لباس با تولیدکننده‌های مواد اولیه در ارتباط هستند و از جدیدترین متریال موجود در بازار خبر دارند بنابراین راه دیگری که میتواند به شما کمک کند تا یک طراح موفق و حرفه ای باشید این است که با بازار همراه باشید و جدیدترین مواد اولیه را مشاهده کنید تا در هنگام طراحی معطل انتخاب پارچه و متریال نشوید.